lunes, mayo 13, 2019

NOTICIA 1874ª DESDE EL BAR: LA ESCABECHERA, PLANETA POÉTICO

El pasado fin de semana se produjo el primer festival "La Escabechera" en Alcalá de Henares. Yo creía que estaba inserto (o que directamente eran) las clásicas fiestas del barrio de San Isidro que viene celebrándose los últimos años, pero ahora no tengo claro si es así o si son cosas diferenciadas. Pongamos en situación la cosa, porque también es verdad que durante los actos no se extendieron mucho en la explicación del personaje que da nombre al festival y lo que explicaron se aproximaba mucho a lo que fue, pero no era exactamente lo que fue. "La Escabechera" fue el mote que recibió Elisa Siles por ejercer el trabajo de escabechar. Elisa Siles protagonizó un capítulo de la Historia de Alcalá de Henares el 8 de mayo de 1898, de ahí que los actos festivos se organizaron del 10 al 13 de mayo, y aún se puede visitar una exposición de cuadros hasta el 17 de mayo. Tanto el personaje como los sucesos que ahora contaré por encima fueron descubiertos y recuperados para la Historia local por el historiador Julián Vadillo en su tesis doctoral El movimiento obrero en Alcalá de Henares, que fue un trabajo de muchos años de investigación y que se editó en 2014, valiéndole además ser nombrado doctor en Historia. La cosa es que hay poco sobre Elisa Siles, pero lo que se sabe es que en 1898, en el contexto de la Guerra de Cuba y de protestas obreras por muchos puntos de España, Madrid estaba muy necesitada de pan y pedía que los municipios colindantes le mandaran la mayor parte de su producción. Eso hacía que en algunos sitios se quedaran sin pan y en general se aumentaran los precios, lo que hacía que muchas familias obreras se quedaran sin pan. Esto en aquella época suponía condenar al hambre a mucha gente humilde. El 8 de mayo de 1898 las mujeres de Alcalá de Henares se echaron a la calle para protestar por la falta y la carestía del pan. Asaltaron varias tahonas. Las autoridades se pusieron tan nerviosas que pidieron ayuda a Madrid y el gobierno central decidió declarar el estado de guerra en la ciudad y mandar al ejército. Hubo represión. A todo esto, aunque no se puede saber a ciencia cierta si estas mujeres tenían alguna ideología o germen de ella, hay que comentar que actuaron bajo bandera negra, que en los finales del siglo XIX solía usarse como bandera del hambre en los motines del pan (en otros lugares a lo largo de años hubo más motines del pan, era algo de varias décadas), pero también se usaba como bandera por los anarquistas. Alcalá había participado de la I Internacional en los años 1870 e incluso contó con la representación de Paul Lafargue. Aunque el movimiento socialista quedó desarticulado por entonces, este continuó más o menos bien o mal hasta que se puede volver a reorganizar  con estructuras en la ciudad a comienzos del siglo XX. No sabemos en absoluto si estas mujeres tenían algún tipo de ideas socialistas, pero sí sabemos que ellas protagonizaron aquel motín del pan, aquel motín por hambre, y que la voz más destacada fue la de Elisa Siles, "La Escabechera".

Elegido el personaje se organizó el festival para dar protagonismo y voz a las mujeres creativas y creadoras en la ciudad, con la idea de reivindicar la figura de la mujer como transformadora del mundo. Para ello se ha creado una exposición de cuadros que se encuentra en la sala del jardincito que hay en la Plaza de San Lucas, dentro de lo que sería la trasera del Palacio de los Casado. Hubo una conferencia, una guía turística, y un recital de poetisas con performance incluidos, donde no faltaron una cantante, May Robledo, una música y poeta y una soprano, Omaida. Fue también en el mismo jardín. Allí pudimos ver a varias poetas que hacía años que no aparecían por los escenarios, como Eiden o Sofia Winter, junto a otras voces que son más habituales, como Maribel Domínguez o Zia Mei, y otras voces mucho más jóvenes y de gran validez, como Sara Pozo entre otros nombres que, lamentablemente, no retuve. Cubría el evento el poeta y periodista Jesús de Matías Batalla y entre el público se vió a la poetisa y promotora de la poesía Cristina Penalva, pero también a otros escritores, como Hazzel Messiatz, Samuel Santos o yo mismo, así como músicos, ciudadanos interesados y hasta dos concejalas, Aranguren (de Cultura, por el PSOE) y Olga García (de Infraestructuras y Vivienda, por Somos Alcalá). Hubo muchos reencuentros de los tiempos de los bares cerrados La Vaca Flaca y El Laboratorio, donde se realizaron tantos eventos culturales al margen de los programas oficiales municipales. También de aquel ambiente estaban diversas pintoras, como Zaida Escobar, que pintó un cuadro en directo, el retrato de otra pintora que estaba allí y que exponía en la exposición, Alba Eskabías, pero también Beatriz Quintanilla y Santi Álvarez-Dardet entre otras muchas. Fue desde luego, un lujo. 

Hubo otros actos, como una batalla de gallinas (raperas), bailes regionales, talleres... Pero desde luego, en la noche del sábado nos trasladamos al propio Parque de San Isidro, donde estaba anunciado el concierto de las fiestas de San Isidro, pero bajo el programa de este festival. Tocó la cantautora Celia Becks, el incombustible y genial grupo de country y blue-grass The Dawlins, y el grupo HAFA, un poco más música del mundo, reggae, ska... que contaba con la organista que fue de Alameda do Soulna. Recomiendo mucho muchísimo el segundo grupo.  Se divertían y lo transmitían con fuerza y energía.

El frío me hizo irme a la mitad del tercer grupo. Mientras en el Parque O'Donnell tocaban otros tantos grupos del Festimad, pero en este festival de La Escabechera todos los grupos eran femeninos. Yo tendí a hacer una visita y después a casa. El día mereció la pena.

Dentro del programa de las fiestas de San Isidro han colado un evento poético que va por su tercera edición y es independiente de tales fiestas. Será mañana, 14 de mayo, a las 18:30 en el salón de actos del Palacio de Laredo. Se trata de Planeta Poético. Lo inició el poeta Matías Escalera, y lo sigue convocando Cristina Penalva. Precisamente he sido invitado por ella para intervenir cinco minutos con alguno de mis poemas. Acepté. Este es el cartel:

sábado, mayo 11, 2019

NOTICIA 1873ª DESDE EL BAR: SIN PIEDAD

Me gusta el cine, en general. Dentro de que me gusta el cine en general, a veces tengo predilección por géneros. Uno de ellos es el cine del Oeste. Hacía mucho que no proyectaban una en el cine, aunque en los canales televisivos y cibernéticos hasta los Coen sacaron una el año pasado, La balada de Buster Scruggs. Era un conjunto de historias de diferente género que se narraban a la vez dentro del género del Oeste. Profundizaban en todos los mundos que hasta ese momento habían contado los Coen en el resto de sus películas. Un trabajo muy digno que nos devuelve a los Coen en todas y cada una de sus épocas. Pero la cosa es que en cine no veía yo en cartelera ningún Western. Este año hay ahora mismo dos en pantalla. Una de ellas se está llevando todas las mejores críticas, la francesa Los hermanos Sisters, de Jacques Audiard, que fue rodada en 2018 y nos llega ahora. Cuenta en sus haberes con la interpretación de Joaquin Phoenix. Explora la fiebre del oro y el mundo de pistoleros a sueldo y venganzas. La otra es la norteamericana Sin piedad, de Vincent D'Onofrio, rodada y estrenada este año. Esta tiene la actuación del propio director, de Chriss Pratt, de Dane DeHaan, de Leila George y sobre todo de Ethan Hawke, cuya caracterización como el sheriff Pat Garrett y cuya interpretación es lo mejor que contiene todo el largometraje.

La de los Coen la pude ver más o menos en su momento gracias a un amigo. Pero la cosa era ver en cine algo del Oeste. A pesar de que he recibido un par de recomendaciones sobre la de Los hermanos Sisters, no fui a verla, al menos no la he visto aún. En el comienzo del puente de mayo pude permitirme ir a una de las tempranísimas sesiones de cine de los cines de Madrid capital, un horario que se hecha en falta en Alcalá de Henares para los que a otras horas más tardías no podríamos ir. Incluso los horarios matutinos, para los que trabajan de tarde, son de agradecer. Como sea, yo fui a la hora de la comida, o ya casi el café. Terminé de trabajar y fui hasta la Plaza de Callao. En el Palacio de la Prensa proyectaban Sin piedad. De hecho en toda la Comunidad de Madrid sólo la ponían en dos salas, en esta y en los cines Princesa, también de la capital. La otra película no tenía mejor suerte. Debe ser que no son tiempos para el cine del Oeste en pantalla grande. No sé. También es verdad que el público era fundamentalmente anciano.

Reencontrarse con los cines de Madrid siempre es agradable, le da a uno una sensación como de estar yendo realmente al cine, a pesar de que los cines multisalas de los centros comerciales también son cines. Los grandes edificios antiguos de la capital y toda esa zona habilitada para facilitar la peatonalización era algo que se combinaba entre mis vivencias desde niño y la buena acogida que me resultó el agradable hecho de que ahora se transitaba mucho mejor que antes por el centro madrileño. Luego, la parafernalia de la taquilla clásica en la calle, el pasar por las  puertas de cristal con la revisora, el subir la escalera a tu sala, la arquitectura grandiosa del siglo XX acompañándote... y la sala de toda la vida. 

Sin piedad retoma la historia de Billy el Niño, que yo os narré por aquí en la Noticia 334ª, y también la de Pat Garrett, su amigo que le dio caza. De hecho D'Onofrio diferencia su película de las innumerables películas que se han rodado sobre Billy el Niño (Bob Dylan presente en una de ellas) en el sentido de que sigue y reinterpreta el relato tal cual lo contó Pat Garrett de mayor en sus memorias, que os conté en la Noticia 1504ª. Obviamente el relato épico de acción y la dimensión de antihéroe romántico de Billy el Niño lo pudimos ver en 1988 en Arma Joven (Christopher Cain) y en su segunda parte de 1990, Jóvenes forajidos o Intrépidos forajidos (Geoff Murphy). En cuanto a explorar la tragedia y la épica de la amistad rota entre Billy el Niño y Pat Garrett y a la vez la admiración mutua, lo pudimos ver en Pat Garrett y Billy the Kid, de Sam Peckinpah en 1973. Pero han habido numerosas otras narraciones cinematográficas, como La leyenda de Billy el Niño (Kurt Neumann, 1950), Billy el Niño (David Miller y Frank Borzage, 1941), El hombre que mató a Billy el niño (Julio Buchs, 1967), Réquiem por Billy el Niño (Anne Feinsilber, 2006), El forajido (Howard Hawks y Howard Hugues, 1943), El zurdo (Arthur Penn, 1958), la inigualable Chisum (Andrew, V. McLaglen, 1970) que se adentraba en lo que fue una guerra de intereses ganaderos capitalistas, Billy el Niño (King Vidor, 1930), La ley contra Billy el Niño (William Castle, 1954) o incluso Billy el  Niño contra Drácula (William Beaudine, 1966), y así podríamos seguir en innumerables películas, unas mejores que otras, unas más artísticas y otras más comerciales, hasta los mismísimos orígenes de la invención del cine. 

Pues como decía, Sin piedad se diferencia en que D'Onofrio escoge varios capítulos de las memorias que escribió Pat Garrett de anciano y los lleva al cine, que es algo que sólo se da cuenta quien ha leído a Garrett. No se mete así en ninguna historia épica, de hecho trata de desmontar y eliminar toda posible épica de los participantes de este relato, si bien su amistad y admiración mutua, pero a la vez antagonismo lleva épica en sus venas. La película se llama realmente The Kid (El Niño o El Chico). Se debe a que es un juego con tal palabra, ya que el auténtico protagonista es un chico llamado Río que ha matado a su padre por maltratar hasta la muerte a su madre. Río ha sido ayudado por su hermana y ambos son sorprendidos por su tío paterno y amigos, estos pretenden vengarse dándoles una vida de calamidades, pero ambos se escapan y en su huida se encuentran con Billy el Niño y su banda justo en el momento en que fue atrapado por primera vez por Pat Garrett y su grupo, que también tuvo otros amigos de Billy. Todos son personajes reales, menos los hermanos huidos. Río y su hermana convivirán con Billy y con Pat y todos los hombres de estos en un viaje de enfrentamientos. Rio irá descubriendo su admiración por uno o por otro, impregnado de la épica de héroe del pueblo de Billy el Niño y a la vez de la fama de Pat Garrett de hombre implacable que en el pasado fue parte del grupo de Billy el Niño y ahora es un sheriff. Se le muestra en esta película además con cierto resabio de protestantismo luterano, pero leve, aparece en cuanto al sentido del deber que le apareció, aunque este se deba además por la necesidad de asentar su vida de una manera aceptable socialmente. Sea como sea, los sucesos que narra Garrett en sus memorias aparecen aquí con crudo realismo, sin épica, insisto, y del mismo modo todos y cada uno de los personajes históricos. Aún más, los personajes de frontera que aparecen, aparecen con sus intereses en los bordes de la ley y contra le ley, sheriffs locales, prostitutas obligadas y rodeadas de violencia, matones de medio pelo, un pueblo que se deleita en ver ahorcamientos, etcétera. Incluso los acompañantes de Billy el Niño, en lo poco que les toca de interpretación, no se les muestra como habitualmente, sino como la gente de escasos conocimientos que se dieron a una vida de tiroteos como salida fácil de supervivencia.

Sin embargo, la historia es la historia de Río y su hermana, por lo que la narración no acaba con el ineludible y polémico final entre Billy y Pat. Todo lleva al enfrentamiento final con el tío de los adolescentes y su banda. Un duelo final con la única frase épica que sale en el metraje y clara referencia a El hombre que mató a Liberty Valance (John Ford, 1962). Quizá de todo el metraje, y aparte de la interpretación de Ethan Hawke, es justo este desenlace el que más merece la pena. El resto de la película no es malo, pero tampoco te termina de enganchar del todo. Hay saltos temporales no muy bien aclarados y falta ahondar un poco en la psicología de los personajes que hace que se creen los lazos de amistad que surgen de la nada. 

En cierto modo la película sigue la misma tendencia que otra película reciente que también he podido ver justo en su momento, Emboscada final (John Lee Hancock, 2019), que revisa la trayectoria de otros criminales muy cinematográficos, Bonnie y Clyde, pero desde el punto de vista de los rangers que los atraparon y mataron, Frank Harner y Manny Gault. Se alejaban así de la visión romanticista de Bonnie y Clyde que rodó Arthur Penn en 1967. 

Estos criminales citados, todos ellos, tuvieron una visión romántica sobre sus actos sobre todo porque en buena parte a menudo ejercieron con códigos éticos que les impedía atacar a los trabajadores y que incluso llegaron a darles dinero. No olvidemos que otros nombres famosos de la criminalidad norteamericana de la época incluso simpatizaban con ideales socialistas, en un amplio sentido ideológico de la palabra socialismo. Luego, los novelistas y cineastas les encumbraron como modernos Robin Hood. Eran héroes y antihéroes a la vez. Que en 2019 nos lleguen dos películas que retoman a estos criminales pero desde el punto de vista de quienes los frenaron puede no ser algo casual. Quizá quepa preguntarse de porqué el cine norteamericano se ha decantado por esta inquietud ahora mismo. No obstante, estos agentes de la ley, los de las dos películas, pararon a los criminales con métodos más que discutibles desde un punto de vista de Estado de derechos ciudadanos y humanos, que son los que sustentan las democracias. El mismo hecho de que el agente de la ley encargado de detenerlos, en ambos casos, decida que el criminal ha de morir, hace que el poder de la Justicia (en su esencia de juzgar y decidir sentencia), así como el brazo ejecutor del verdugo quede todo unido en el criterio de una única persona es un ensalzamiento de los valores más puramente contrario a la separación de poderes, esencia básica de la democracia y las garantías personales de todos los individuos de la sociedad.

Son tiempos extremos y los extremos están en auge. La gente en general pudiera no tener claros los valores de la sociedad en la que vive. O quizá determinados creativos están valorando la necesidad de héroes para un público que anhela una justicia más allá de las leyes establecidas, a la que quizá perciban como injusta o insuficiente o deformada o corrupta o hecha para favorecer a las clases altas. Lo paradójico de esto es que los antihéroes a los que matan son héroes de la sociedad de su época. Las clases populares los admira y reciben beneficios y ayudas económicas de sus golpes. Sea como sea lo que mueve a los autores a hacer estas películas, lo que reflejan en estos momentos es una crisis de valores plena en lo que se considera y lo que es y no es justicia social. Una justicia social quizá fuera de sintonía con la justicia legal, una justicia legal que a la vez está en crisis y no respeta sus propias formas.

La realidad no es lo que sucedió, si no lo que te digan que ocurrió, dicen en uno de estos metrajes, y aunque la frase parafrasea otra  de 1962, en parte esta frase, que lo cuestiona absolutamente todo en sí mismo, expresa la crisis de valores a la que hemos llegado en nuestros días y lo que ambas películas quieren mostrar. En tiempos de noticias falsas alterando las sociedades y las democracias, lo frágil de la realidad y su fina piel con la mentira se tocan y se traspasan. El argumento metafórico da para más, pero probablemente nos alejaríamos de lo que ambos metrajes tocan.

La apariencia, lo aparente y lo real.

miércoles, mayo 08, 2019

NOTICIA 1872ª DESDE EL BAR: OTRA ESTATUA NUEVA EN LA CIUDAD

Ahí está Quevedo, de nuevo en uno de los balcones de Alcalá de Henares. Claro está que antes estaba en carne y hueso, totalmente vivo, cuando era estudiante cuatrocientos años atrás. No sé si Quevedo leería desde alguno de los balcones alcalaínos, en alguno, al menos, sí estaría alguna vez. Como mínimo sabemos que en sus correrías nocturnas, juergas y peleas a sable (cuestiones de mujeres y literarias mediante) solía entrar en los recintos de la Universidad ayudado por sus compañeros escalando a un balcón. Lo sabemos gracias a una anécdota de una broma que le gastaron, cuando le dejaron bamboleándose en una cuerda, cuando los guardias le dieron el "¿quién va?" y él contestó con su particular sentido del humor y rima fácil. La cosa es que ha pasado a la Historia el chascarrillo de que Quevedo pasó sus años universitarios más dentro de la cárcel para estudiantes que en el aula. 

La nueva estatua de Alcalá de Henares contiene a Quevedo en bronce, quieto y leyendo algo desde el balcón, suponemos que a un público por la postura. Quizá está representado con la edad adulta que más nos suena por sus retratos, y no tanto por la juvenil con la que estuvo por acá. Pero es también cierto que aparece en la reconstrucción de uno de los edificios de la Historia reciente de Alcalá.

En la calle Escritorios encontraremos al inane Quevedo en la casa que fue del siglo XVI-XVII, con su propia y larga Historia tras de sí, desde la remodelación urbanística del Cardenal Cisneros en la ciudad, haciendo un trazado humanístico y Renacentista. Una casa que en la segunda mitad del siglo XX algunos recuerdan con los bajos con vecinos e incluso con tienda de frutos secos. Que en el siglo XXI sufrió un incendio, quizá para encubrir la muerte o asesinato de un profesor que estuvo allí tal vez buscando droga, como se publicó en su día en la prensa. Una casa cuya destrucción por las llamas y la posterior crisis económica forzó a que estuviera en ruinas y su solar muy maltrecho, con unos andamios que parecían jirones de los sudarios de muertos en estado de rancio hueso. Hará cosa de uno o dos años que se comenzó a reconstruir y al fin para finales del año pasado 2018, se tenía terminada con algún elemento moderno, como son los telefonillos automáticos. El constructor recuperó su patio con columnas del siglo XVI, con sus escudos blasonados, síntoma de que alguien pudo vivir con cierto nombre en otras épocas, aunque hoy sea ceniza. Lo ha dejado francamente bonito y es una reconstrucción a felicitar. Siendo Patrimonio de la Humanidad no sé si sería cosa del constructor o del ayuntamiento o de ambos o de otra entidad colocar la estatua. A mí me parece bien, es bien afortunada. Rompe un poco ese cansinismo de los últimos años de que todo tiene que ser Cervantes o Cisneros. Escritores en Alcalá hubo y hay innumerables. Y si no: Las notas de los cíclopes libreros, que va en aumento de nómina.

Se va poblando la ciudad de estatuas de cuerpo entero de Quevedos leyendo en el balcón, mujeres que leen en otros balcones, niños que pasean perros, Cisneros que pasea con niños, aguadores con sus mulas, cigüeñas bebiendo, Azaña sentado pesadamente, atletas en lo suyo, Quijotes y Sanchos sentados contando historias de viejos, quizá la de que en otra dimensión Quijote es largo y geométrico y Sancho un humilde olivo, Cervantes en pedestales, Salvador de Madariaga en medallón, Catalina de Aragón flor y rosa en manos, seres extraños en las murallas medievales, Isabel I llamada la católica en un trono dispuesto a ras de tierra, la rosa de los vientos inmóvil y rodeada de signos zodiacales, el arzobispo Carrillo desprovisto de báculo, un ancla de barco en medio de la meseta peninsular, el presidente Lázaro Cárdenas descabezado en su rotonda, un viejo árbol que recuerda que hubo naturaleza donde ahora hay carretera, nuestro libertador Juan Martín el Empecinado olvidado en su rincón, y así otras criaturas.

La cosa es que esa casa desde la que nos habla Quevedo no es otra ubicación, ni fue otro edificio, que el que albergó en las primeras décadas del siglo XX la escuela privada y laica de "El Porvenir de la Infancia", propiedad y llevada por Francisco Pardina. Como bien apuntó el historiador Julián Vadillo en su día, Pardina hacía uso de las leyes educativas del reinado de Alfonso XIII y posteriormente de la Segunda República, en donde se permitía a los padres elegir entre recibir clases de religión a modo de catequesis o bien Historia de las religiones y ética. Esto es algo que Francisco García Cuevas, el periodista y escritor de las dos primeras décadas de ese siglo XX, nunca le perdonó. Ultracatólico como era le señaló y acusó desde su periódico en las décadas de 1900-1910. Pardina se defendió, pero la ciudadanía de derechas de la ciudad ya le habían marcado. No ayudaba que este profesor se hiciera del PSOE, ni que durante la República y al comienzo de la guerra civil se prestara, ya mayor, a ayudar en lo que pudiera, siempre desde una perspectiva que él jamás aplaudió la violencia de la guerra. Dado a la democracia, al acabar la guerra en 1939 su escuela fue clausurada, él depurado. Le prohibieron volver a dar clases y le arruinaron económicamente, siendo anciano. Perdió su escuela. Dicen algunos que para ganar algo con que vivir daba clases particulares a domicilio, de manera clandestina. Sea como sea, es recordado como buena persona a la que se le señaló injustamente para hacerle la vida imposible. La casa que hoy está reconstruida fue aquel Porvenir de la Infancia, aunque en su puerta no lo recuerde ninguna placa, y en su balcón hoy anida Quevedo, golondrina de la Cultura, que vuelve a su nido a anidar.

Sin mucho más. Y siendo hoy el 14º cumpleaños de mi gata Reina os saludo y que la cerveza os acompañe.

jueves, mayo 02, 2019

NOTICIA 1871ª DESDE EL BAR: UNA ANTIGUA RESEÑA INÉDITA


En enero de 2018 le entregué a El Tornillo de Klaus esta reseña, pero se quedó inédita. La rescato y la comparto por aquí.

LOVING VINCENT (Dorota Kobiela y Hugh Welchman, 2017)
Por Daniel L.-Serrano (Canichu el espía del bar)

Quizá sea la película experimental clave del año. Indudable. Ahora bien, su experimentación, que es de tipo técnico, no es algo prodigiosamente innovador y clave para la evolución del cine. A estas alturas casi todo el mundo sabe que esta película está creada como una animación que en lugar de usar dibujos realizados a mano o por ordenador, se han usado única y exclusivamente óleos. Es la primera vez en la Historia que se realiza una película donde la animación son eso: cuadros al óleo. Ello ha requerido en torno a doscientos artistas seleccionados de todo el mundo, entre ellos dos españolas, que han creado hasta sesenta y cinco mil cuadros para poder dar vida en movimiento una historia narrada en una hora y media. Esto nos pone en la cifra de doce cuadros por segundo para engañar al ojo con la sensación de movimiento. Entre ellos aparecen hasta noventa y cuatro pinturas del artista Vincent Van Gogh (1853-1890) de las más de quinientas que realizó. Cifras apabullantes, sobre todo si se tiene en cuenta que no es lo mismo realizar dibujos que pintar óleos. Ahora bien: son cifras. La técnica cinematográfica es la misma que una animación clásica, sólo que la materia prima requería de otro trato para su creación y para su recreación, pero no se innova más allá del material con el que se pinta.

Loving Vincent, de Dorota Kobiela y Hugh Welchman desarrolla su historia un año después de la muerte del pintor. Oficialmente esta muerte se produjo por suicidio de un disparo en el estómago en medio del campo donde solía pintar. En 2011 los investigadores Steven Naifeh y Gregory White Smith realizaban nuevas indagaciones sobre Van Gogh para poder escribir la biografía más completa hasta esa fecha, fueron ellos quienes sostuvieron la teoría de que cabía la posibilidad de que se hubiera tratado de un asesinato encubierto y no de un suicidio, a raíz de los testimonios contradictorios o insostenibles que se recogieron en la época de los testigos y personas cercanas. Kobiela y Welchman se acogen a esta teoría de la muerte y no a la tradicional versión del suicidio. Transforman el repaso biográfico de los últimos meses de vida de Van Gogh en una película de cine negro, detectivesca, llena de interés por su propio guión, si es que no tenía ya de por sí interés ver recreados y con vida los cuadros de Van Gogh y los personajes que pintó.

Van Gogh, que sólo vendió un solo cuadro en toda su vida y cuya fama le vino tras la muerte, tiene en su haber numerosas películas en torno a su figura, de las cuáles la más famosa de todas es El loco del pelorojo (Vincente Minelli y George Cukor, 1956). Mucho me parece que a ella se le va a sumar ahora mismo la actual Loving Vincent. Lo hará de forma merecida por tres motivos: primero por la hipotética innovación técnica que supone ser la primera película realizada sólo con óleos, lo que implica un trabajo artístico, nunca mejor dicho, insuperable en un metraje; segundo por recoger una teoría nueva sobre la biografía de Van Gogh que no sólo es viable, sino que además actualiza y moderniza el conocimiento de su vida y obra difundiendo al artista y su innovación artística de hace más de cien años a las nuevas generaciones del siglo XXI; y tercero porque el guión detectivesco, rodado al estilo de las películas de misterio de décadas atrás, al combinarse con una pintura vanguardista y tratar además de un tema truculento, hace que lo que pudiera ser un personaje conocido porque se seccionó la oreja, lo conozcamos de un modo remozado para ponerse acorde a los tiempos narrativos de violencia y truculencia de las historias que cuentan series y películas del comienzo de este siglo XXI. De este modo, una historia de hace cien años cobra de nuevo nueva vida aparentemente actual al narrarla de un modo que parece nuevo.

A las tres cualidades citadas hay que sumarle un excelente montaje. No será en lo técnico muy diferente al de un montaje de una película tradicional de animación, pero contiene en sí dificultades diferentes: coordinar a todos los artistas para que traten de copiar un mismo estilo sin añadir nada personal y grabar cada cuadro en condiciones óptimas para montar sus imágenes.

Kobiela y Welchman quieren seguir explorando esta forma de crear animaciones, para poder acercar y profundizar en el Arte pictórico de cara a las grandes masas que se acercan a un cine antes que a un museo, a pesar de que es indiscutible que con películas así el cine se llenara sin duda de amantes de los cuadros. Su próximo objetivo es producir con el mismo método alguno de los aspectos de la vida de Goya.

Lo cierto es que a pesar de que la película se disfruta incluso si no conoces apenas la obra y vida de Van Gogh, pues lo vas conociendo según avanza la historia que narra, aquellas personas que más disfrutarán serán aquellas que conozcan más del autor. Podrán bucear en cada detalle del metraje. No es algo tampoco nuevo. A nadie le extraña películas que referencian películas. Es una frase vieja entre los críticos de cine aquella que indicaba que para ver determinadas películas hay que ver previamente otras películas, había que conocer cine para poder ver determinadas películas de cine. Ocurría mucho en las películas de humor absurdo creadas a partir de los años 1980, por ejemplo. Ahora simplemente se usa la misma idea, sólo que ahora lo que se necesita es conocer Arte si lo que quieres es disfrutar al máximo de la historia que se presenta, pero si no conoces mucho Arte, no importa, podrás entender el metraje igualmente, pero en otro nivel. Así de real, así de crudo, pero en el fondo esto es algo muy antiguo, en la Literatura viene ocurriendo desde que se inventó en los años del 2700 antes de Cristo.

Escrito el 15 de enero de 2018

lunes, abril 29, 2019

NOTICIA 1870ª DESDE EL BAR: LOS RESULTADOS DE UNAS ELECCIONES FUERA DE MI BUZÓN

No sé si seré o no la única persona de España que en estas elecciones generales no ha recibido absolutamente ningún tipo de propaganda electoral ni tampoco la tarjeta censal que te indica tu colegio y mesa electoral. No es broma. Es cierto. No he recibido absolutamente nada. No es ningún problema, porque la tarjeta censal realmente no es obligatorio recibirla, puedes consultar tus datos en la misma página del Instituto Nacional de Estadística (INE), y en cuanto a la propaganda lo cierto es que uno se mantiene informado de la política de manera habitual. Sin embargo sí es algo anómalo. Extraño. Raro. Por ello mismo hice una consulta en mis redes sociales por si a alguien más le había ocurrido. Todos habían recibido propaganda electoral, salvo las personas que se cambiaron de vivienda con posterioridad a diciembre de 2018, momento en el que se elabora el listado del censo electoral, y pasaba lo mismo respecto a la tarjeta censal. Así pues me dirigí al INE preguntándole por mis datos censales, que de antemano yo sé que están correctos, porque los cambié de puerta en enero de 2018 y entre medias he pagado impuestos, como todo el mundo, con los datos perfectamente correctos. En el INE me vinieron a confirmar que todo estaba correcto. Por si acaso me dirigí a la Junta Municipal de mi distrito en Alcalá para consultar allí también si ellos habían recogido bien mis datos censales, cosa que ya sé desde verano de 2018 que sí, pero quería asegurarlo del todo aún más, por si había ocurrido algún error de verano de 2018 a primavera de 2019, aunque el INE de por sí ya había demostrado que estaba todo correcto. Resultó que efectivamente estaba todo correcto. La funcionaria de hecho se extrañó de que no hubiera recibido ni siquiera la publicidad política cuyo destinatario es general a los habitantes de una vivienda, sin especificar nombres. Me preguntó si había recibido otra correspondencia. Lo cierto es que en noviembre también me faltó la carta del Cementerio Nuevo que mandan a los propietarios de tumbas por el 1 de Noviembre, yo soy el propietario del columbario familiar. Y también recordé que hace tiempo que no recibo propaganda comercial y que una factura de la luz me llegó al buzón extrañamente tarde, igualmente una carta que una amiga me envió desde Estados Unidos, cuyo sello del remite era de un mes antes de que llegara a mi buzón. La funcionaria me dijo que como funcionaria no me lo decía, pero que como persona, entre nosotros, podría ser que alguien me está quitando cartas de mi buzón, porque era altamente extraño que no me llegue ni la tarjeta censal ni la propaganda electoral. 

Yo ya había cambiado la cerradura de mi buzón en verano-otoño de 2018, y tuve que repararla una vez en ese otoño, porque había sido forzada y habían estropeado el bombín, que desde entonces ya no cerraba con la precisión que tenía. Intenté mirar la cerradura de nuevo ese día y, casualidad del momento, fue meter la llave y desplomarse como peso muerto la palanquita de cierre. Traté de arreglarlo. Varios vecinos fueron testigos del suceso. Finalmente fui a un cerrajero a comprar otra cerradura y el cerrajero, tras mirar la antigua, me dijo que quizá había sido forzada en algún momento. En fin, que he instalado una cerradura nueva otra vez. Robar cartas es un delito grave. ¿Pudiera ser, quizá, que haya habido algún problema en Correos? No puedo asegurar nada. El único hecho que tengo confirmado es que estando todos mis datos correctos en el INE no me ha llegado al buzón absolutamente nada relacionado con las elecciones, o al menos no me ha llegado de modo que yo sepa. Incluso si el cartero se hubiera confundido de buzón, sería un detalle que los vecinos me entreguen mis cartas, como yo normalmente hago, cuando me llega la carta de un vecino por error se la pongo en su buzón. Hacer desaparecer correspondencia ajena, también es delito. Como sea, el único hecho: quizá sea el único o de los pocos españoles que estas elecciones generales no ha recibido ningún tipo de información electoral, lo que por otra parte fue motivo de felicitaciones humorísticas por parte de amigos y conocidos.

Como sea, a estas alturas del día ya sabemos todos que las elecciones generales las ha ganado el PSOE de Pedro Sánchez, pero que no tiene votos suficientes para alcanzar la mayoría simple que le permita la investidura. Parece que la asistencia de Unidas Podemos, tampoco le sería suficiente. Necesitaría o la abstención o el apoyo de cualquier otro partido político con representación en el Parlamento, obviamente se mira a los partidos nacionalistas de País Vasco, Cataluña y Cantabria, fundamentalmente. Esto no garantiza que se le haga presidente y se forme gobierno. Recordemos que PSOE dijo a través de varios de sus dirigentes, y de la queja de Pedro Sánchez de que Rivera le había vetado para pactar, que su preferencia era alcanzar un pacto con Ciudadanos. Eso, dije en su día, nos hace pensar que el PSOE prefiere un gobierno ligeramente inclinado a la política conservadora, de derechas, de los liberales de Ciudadanos. Pero ya en los últimos días de campaña y sobre todo ayer, en los primeros discursos tras saberse los resultados, queda aparentemente confirmado que PSOE y Ciudadanos no formarán gobierno ni se apoyarán; Ciudadanos aspira a arrebatarle del todo el espacio de la derecha al PP, aunque Rivera ya ha dado muchos giros y vueltas a lo largo de su trayectoria, así que ya veremos. Lo que sí parece que pudiera ocurrir es que PSOE busque el apoyo de Unidas Podemos, que lo tendrá, lo que permitiría continuar con una política social y de izquierdas claramente. Sin embargo, los posibles condicionantes de Ezquerra Republicana de Catalunya (ERC) podrían tirar por tierra todo intento de investidura presidencial, lo que nos llevaría a volver a votar, pero ERC no creo que entren en la locura de arriesgar los históricos 15 diputados que han logrado, su cifra más alta, ni a darle nuevo aire e impulso al PP, que ha logrado su peor resultado electoral histórico, 66 diputados. De un modo u otro, y ocurran las palabras más o menos gruesas estos días, parece bastante seguro que no regresemos a las urnas en breve, que se forme gobierno, a regañadientes o no de unos y otros, y que se puedan crear unos presupuestos del Estado que esta vez sí tengan más opciones de ser aprobados, sobre todo porque ni la derecha (salvo Ciudadanos) ni los nacionalistas están en las condiciones para volver a las urnas en seis meses y jugar al azar de nuevo. Pese a ello, parece que guste o no guste a unos y otros, con 15 diputados ERC y 7 Junts per Catalunya (JxCat), parece inevitable que el tema de Cataluña siga sobre la mesa, pueda seguir creando bloqueos de leyes y que deba resolverse ya o estaremos condenados al ostracismo permanente de la política y la vida española... y ningún país se puede permitir la inmovilización y la crisis permanente durante años seguidos.

De las elecciones de ayer podríamos decir que hay una gran cantidad de ganadores. El más evidente es el PSOE, con 123 diputados. En las elecciones de 2015 había sacado 5.424.729 votos (que fueron 85 diputados). En las actuales los 123 diputados fueron ganados por 7.480.646 votos, unos 400.000 menos de los que ganó el PP en 2015, que por entonces no obtuvo 123 diputados, sino 137. Cosas de la Ley D'Hont, que en este caso no sólo frena el número de diputados del PSOE, sino que además premió muy generosamente a Ciudadanos, que ha pasado de 32 a 57 diputados y a estar a unos ciento cincuenta mil votos de diferencia con el PP, teniendo detrás 4.136.510 votos. PP y Ciudadanos, pese a la diferencia de diputados que han obtenido, en cuanto a número de votantes están más o menos igualados, y se pueden hablar de tú a tú en términos de apoyo real de personas en la calle, no tanto en número de diputados a pesar de la espectacular caída de escaños del PP. 

El PP no paró de ridiculizar, insultar y sugerir a Pedro Sánchez que se fuera incluso de la dirección de su partido tras los resultados de 2015 y sobre todo cuando hubo la gran pelea y asalto de Susana Díaz. Vistos los resultados de ayer, si el PP quisiera ser coherente con las cosas que le dijo en su día a Sánchez, debiera hacer que Pablo Casado dimitiera y dejara paso a otros. Pero Casado ya ha dicho que no se va, que la culpa es de los votantes, que no saben votar y han dividido el voto de la derecha. También han dicho que es culpa de la herencia de Rajoy y, en fin, lo que sea menos reconocer errores propios. Ni una rectificación en cuanto al error de querer emular las consignas de la extrema derecha, o que Casado hizo una política muy dura contra cuestiones feministas. No han razonado que en las redes sociales hubo estas semana una gran ola de mujeres que invitaban y pedían a otras mujeres, y a hombres, a que fueran a votar en defensa de sus derechos. Casado hizo como si eso fuera con Vox, pero si quisiera ser realista debería acordarse de los efectos que produjo muchas de sus intervenciones a este respecto. Puede que la derrota de las derechas en estas elecciones se deba al voto femenino y al voto feminista, así de claro, teniendo en cuenta además que de las tres derechas más vistosas, la más premiada ha sido Ciudadanos, que si bien también ha dicho alguna cuestión contraria a los ideales del feminismo, es la que menos ha criticado el feminismo (dentro de las derechas, repito, y sin adentrarnos en las derechas nacionalistas como el PNV, que es claramente de otro corte). Sea como sea, PP debe entrar en su reflexión y autocrítica. Parece un poco de locos dimitir Casado y su equipo ahora, cuando tienen elecciones europeas, autonómicas y municipales en un mes, en mayo. Quizá debiera hacerlo, pero sería de locos. Mejor soportar el chaparral ahora y después, más que reafirmarse, quizá hacer reflexión de errores propios y enmienda. Pero eso es cosa de ellos. Ellos verán.

Otro gran perdedor es Unidas Podemos, no lo dudemos. De 71 diputados han pasado a 42. La única autocrítica que realizaron es el excesivo número de peleas internas desde 2015. Quizá deberían analizar más profundamente, porque yo creo que la cuestión va más allá. Por un lado tenemos los factores externos como la campaña mediática en su contra o los montajes de la llamada "policía patriótica", pero como factores internos, aparte de los que ellos señalaron como peleas internas, deberían pensar si todas sus decisiones cumplían las auténticas expectativas de los que confiaron en ellos en 2015. Puede que el rumbo que tomaron más de una vez no se correspondiera con el que se esperaba. Por otro lado, es posible que la gente haya preferido reforzar al PSOE como voto útil para un gobierno estable sin pactos, cosa que no han logrado, pero si esto es así hay que preguntarse que les hizo pensar que para ese gobierno mejor PSOE que Unidas Podemos. Está claro que si un partido ha hecho algo más que palabras por el feminismo ahora mismo, en estos días, es Unidas Podemos, pero si el voto femenino ha sido decisivo estas elecciones, está claro que el premio se lo ha llevado PSOE más que Unidas Podemos. Debieran indagar en los resultados sociológicos de cómo se ha producido el voto, porque puede que eso dé muchas pistas de qué les ha ocurrido a cada uno y porqué. El proyecto de Unidas Podemos es un proyecto social que ha demostrado ser fiable en sus objetivos, pero está claro que no ha cuajado como para afianzar votos ni para ganar votos. La división anunciada para las elecciones de mayo no va a mejorar esto, probablemente lo va a empeorar. Tienen que reflexionar muchas cosas. Y deben pensar que cualquier acuerdo con el PSOE ya no es desde la posición de la legislatura que ha terminado, porque es evidente que PSOE sumó muchos más votos, mientras que Unidas Podemos perdió muchos apoyos sociales, a la hora de reivindicar su agenda tendrán que tener esto en cuenta, guste o no guste... porque la realidad es la que es, insisto: guste o no guste. 

Grandes ganadores también ERC, como he dicho, y perdedores JxCat. La diferencia entre ellos es el posibilismo de colaboración con el gobierno de España que tiene ERC, y el imposibilismo de lo mismo que tiene JxCat. Dentro de eso tendrán que reflexionar si no debieran cambiar en algo su postura independentista actual, su estrategia al menos. La ciudadanía catalana ha apostado por la vía de ERC. Desde luego la situación debe desbloquearse de una vez. JxCat además debiera ver todo el desgaste para mal de ellos que les ha provocado todo este proceso. No han sumado gente, han partido la antigua Convergencia i Unió, dinamitado líderes y perdido apoyos sociales. Pero ERC, que es independentista ha ganado apoyos y mucho, y eso también debe hacer pensar a todo el conjunto del Parlamento español. No queda otra. El inmovilismo no puede continuar.

PNV y EH Bildu, los dos partidos vascos han sido otros dos de los grandes ganadores. En País Vasco ya no queda más derecha en sus instituciones que la que representa PNV, que es diferente a la derecha de PP y de Ciudadanos. Coalición Canaria, la derecha de Navarra Suma, Compromís en Valencia y Partido Regionalista de Cantabria, son otros de los grandes ganadores, algunos tienen representación por primera vez.

Realmente los perdedores de la noche fueron PP, Unidas Podemos y JxCat, y cada uno de una manera diferente, ya que dentro de la pérdida de apoyos de Unidas Podemos hay una sonrisa amarga, puesto que su objetivo de frenar a la derecha en cierto modo lo cumplieron, y su objetivo de optar a llegar a acuerdos con PSOE es viable. 

En cuanto a que Vox haya sacado 24 diputados, lo que son 2.677.139 persona apoyándoles con su voto, no es un fracaso, como han dicho los medios de comunicación generalistas. Esos mismos medios les dieron una publicidad inusitada, cuando este partido era ignorado por sistema y desconocido por la gran mayoría de españoles. Fueron esos medios los que dijeron que tendrían 60 escaños, al no alcanzarlos dicen ahora que han fracasado. No es así, de tener ninguna representación a tener 24 escaños y más de dos millones y medio de votantes es un logro tremendo. En las redes sociales se quiso responsabilizar a los abstencionistas de su ascenso. Pero no es así. Han sido una de las elecciones que más participantes han tenido votando. Si Vox está en el Parlamento es porque les han votado, luego les habrá premiado la Ley D'Hont, pero fundamentalmente es porque alguien metió su papeleta de voto en la urna apoyándoles y reconociendo su proyecto político. Repito: 2.677.139 personas les han votado. Toda esa cantidad de españoles están de acuerdo con Vox como para votarles. Y esa es la realidad. Si no hubieran tenido tantos apoyos en urna, no hubieran tenido ese resultado, es así de simple. ¿De dónde sale esta gente? ¿Ha resucitado el franquismo? Seamos sinceros, el franquismo nunca se fue. Siempre existió lo que historiadores y sociólogos llamamos franquismo sociológico. Algunos estaban en partidos claramente de ultraderecha por todos conocidos, que eran minoritarios, otros estaban en el ala derecha de la derecha del PP. Sólo hay que hacer memoria y hemeroteca desde 1976 a la actualidad. Incluso en el día a día de la gente común, ¿quién no ha escuchado la frase "con Franco esto no pasaba" y otras lindezas? ¿No habéis escuchado esas frases de personas que consideran que ser de izquierdas o tener valores asociados a la izquierda o al feminismo o a movimientos sociales es no ser español, la anti-España que ha dicho Abascal en sus discursos de Vox? ¿No habéis visto nunca que a quienes han dicho que no les gusta X cuestión cultural, por la razón que sea (véase la tauromaquia o las procesiones), o bien no declararse católico, u otras cuestiones, les han dicho que no son españoles, o bien hay gente que se define española porque a ellos sí les gusta lo que quiera que sea de la tradición cultural?  ¿Quién no ha oído comentarios xenófobos? ¿Quién no ha visto banderas y símbolos de ultraderecha en los campos de fútbol? ¿Quién no ha oído gente deseando todo tipo de males a la gente de izquierdas especialmente a sus líderes y muy especialmente a Pablo Iglesias? ¿Nunca habéis oído la frase de "vete a Cuba" hoy día sustituída por "vete a Venezuela"? Pues eso. Cuando algunas actitudes perviven y los partidos mayoritarios no hacen por corregirlas porque les puede venir bien en un sentido u otro, puede ocurrir lo que ha ocurrido. A Vox casi nadie le escuchaba, hasta que les pusieron un altavoz en televisiones y periódicos. Mucha gente disgustada con el PP o con Ciudadanos, porque se les quedaba cortos (de ahí el acercamiento de Casado a estas consignas), descubrió que sus pensamientos más íntimos estaban siendo propuestos por Vox... y ahí están. El problema de cualquier deficiencia del entendimiento de en qué consiste la democracia, que es algo más que votar, es algo que afecta a todos los españoles, y debería haber sido tomado más en serio desde 1976 en adelante.

Entre tanto, en Alcalá de Henares el PSOE ha multiplicado en mucho sus apoyos, el PP ha perdido más de la mitad de sus votantes, Podemos ha perdido votantes, unos 5.000, menos de la mitad, Ciudadanos ha recogido casi todos los votos perdidos del PP complutense y Vox ha ganado unos 14.000 votos. Al principio pensé que quizá Vox recogió los votos de España 2000, ya que aquí este partido tiene concejal. Vox en Alcalá sólo obtuvo unos 300 votantes en las municipales de 2015, pero estas generales pasan los 14.000, y no venían como yo creía de España 2000, ya que estos en 2015 tuvieron 5.000 votos. Si tomamos de referencia esos votos de España 2000 en 2015, a Vox todavía le salieron esos y 9.000 votos más. ¿Un trasvase del ala más a la derecha de la derecha del PP a Vox? Sería una cuestión a indagar sociológicamente.

Sea como sea, queda esperar a la formación de gobierno, y en breve todas las elecciones de mayo. Desde luego lo que podremos afirmar ya es que Pedro Sánchez es lo que se llama un animal político, un superviviente nato, que se suele decir. Un peso pesado, a pesar de que numerosas veces se le da por muerto. Y aún con todo, estoy convencido de que sin Unidas Podemos al lado, la política del PSOE en el gobierno no sería tan social como en estos últimos meses.

Yo entretanto, en la jornada de reflexión presenté mi tercer libro, "El frío que nos acoge mientras los robots caminan entre los humanos y otros relatos", en la XXXVIII Feria del Libro de Novedad de Alcalá de Henares, con megafonía por toda la Plaza de Cervantes y bajo la estatua de Cervantes, con la corona floral puesta en su honor el 23 de abril por el ayuntamiento. Y luego, el domingo electoral, voté entre las 9:30 y la 10:00 de la mañana, me encontré al alcalde, Javier Rodríguez (PSOE) de visita en el colegio electoral, y me fui a vender libros en ayuda a Domiduca. Y poco más.

Saludos y que la cerveza os acompañe.

lunes, abril 22, 2019

NOTICIA 1869ª DESDE EL BAR: EL FRÍO QUE NOS ACOGE MIENTRAS LOS ROBOTS CAMINAN ENTRE LOS HUMANOS Y OTROS RELATOS

Este próximo sábado, ya, presento por primera vez mi nuevo libro, El frío que nos acoge mientras los robots caminan entre los humanos y otros relatos, publicado con la Editorial Amarante. Será en la Feria del Libro Nuevo de Alcalá de Henares, en su XXXVIII edición, por medio de Domiduca Libreros. El acto será en una carpa o toldo que instalará la organización de la feria en la Plaza de Cervantes para poder realizar el evento, ya que la carpa que suelen poner en los últimos años para estos actos este año no se ha podido poner por causa de la obras de peatonalización de la Plaza de Cervantes. La presentación será a las 19:00 horas del sábado 27 de abril, o sea, este sábado, como he dicho, en la jornada de reflexión antes de ir a votar las generales al día siguiente. Me presentará Zia Mei, cuya trayectoria como cuenta cuentos, poetisa y animadora del panorama literario complutense en la etapa de El Laboratorio es más que evidente. Se trata del tercer libro que me publican, aunque es el vigésimo algo, o cerca, de los que tengo escritos y esperan su turno en el cajón a la espera de editor.

Lamentablemente no pudimos anunciar el acto antes de que el ayuntamiento pudiera editar e imprimir la guía y calendario de actos de este mes de abril tan literario en Alcalá, así que no estoy anunciado de forma oficial. De hecho el evento lo he organizado personalmente con la librería Domiduca, que son los que han podido coordinarlo con la organización de la feria. 

Por lo demás, el libro se puede comprar ya en las librerías Domiduca Libreros y Diógenes, o bien, desde cualquier lugar encargándolo en cualquier librería, o, más allá, por vía de Internet a través de la página de la propia editorial Amarante que antes os he enlazado o, cosa que ha hecho la editorial como política de ventas que tiene ella, en Amazon. Esta vez hemos logrado que el precio sea menor que otras veces, cuesta 14 euros. 

Durante la presentación se podrán comprar libros y firmaré. Otra venta y firma será con la Librería Diógenes en la 78ª Feria del Libro de Madrid, en la caseta 88, el 6 de junio de 19:00 a 21:00. Y está pendiente si estaré presente o no en la Feria del Libro de Salamanca, de donde es la sede de la editorial.

Al margen, otra aparición será el 14 de mayo próximo a las 18:30 en el evento Planeta Poético, en su tercera edición, en el Palacio de Laredo de Alcalá de Henares. Un encuentro de poetas que inició el poeta Matías Escalera y que lleva la poetisa Cristina Penalva. He sido invitado por ella para participar este año con una intervención de cinco minutos junto a otros poetas jóvenes de Alcalá, aunque no sé yo si soy tan joven. 

Como sea, anunciado queda. Un saludo a todos y que la cerveza os acompañe.

domingo, abril 21, 2019

NOTICIA 1868ª DESDE EL BAR: LA FOTO ANUAL

Aquí estamos Reina y yo en una de nuestras tradicionales fotografías de 21 de abril. Esta en concreto es de esta mañana. Tengo que pasar el día en la Librería Domiduca, pero ya está a punto de cerrar el local y me veo en la posibilidad de compartirosla. Cambio hoy de prefijo y son cuarenta años cumplidos. Como cada mañana me he levantado acompañado en la cama por Reina, hemos jugado, desayunado (ella, su agua protocolaria que me pide desde que era cachorra todos los días de su vida) y nos hemos hecho esta fotografía.

[Tras escribir varios párrafos, borrar y reescribir y vuelta a empezar, autocensuro todo lo que me hubiera gustado decir, por motivos personales. Baste simplemente esta fotografía, la primera con 40, y el deseo a cumplir algún día de poder ofrecer mis habitaciones.]

Saludos y que la cerveza os acompañe.